KLASICKÝ TANEC AKO NÁSTROJ INKLUZÍVNEJ EDUKÁCIE ŽIAKOV SO ZRAKOVÝM POSTIHNUTÍM: VÝSKUMNÉ ZISTENIA CLASSICAL DANCE AS A TOOL OF INCLUSIVE EDUCATION FOR STUDENTS WITH VISUAL IMPAIRMENT: RESEARCH FlNDINGS
Galina Kubalová - Jana Lopúchová
Pedagogická fakulta Univerzity Komenského v Bratislave
Abstrakt: Príspevok predstavuje inovatívne výsledky výskumu zameraného na problematiku edukácie žiakov s ťažkým zrakovým postihnutím v oblasti klasického tanca ako jedného z determinantov ich kultúrnej participácie a psy- chosociálneho rozvoja. Kľúčovou aktivitou bolo zisťovanie možností využitia klasického umenia v edukácii žiakov so zrakovým postihnutím prostredníctvom inkluzívneho edukačno-zážitkového workshopu, ktorý integroval metódy špeciálnej pedagogiky, senzorickej integrácie a kognitívnej stimulácie. Vo výskume boli využívané cielene pripravené tyflograťické pomôcky, vizuál- no-haptické materiály, audiokomentáre sprístupňujúce pohybovú zložku baletu Luskáčik nevidiacim divákom a interaktívne pohybové cvičenia. Analýza výsledkov výskumu preukázala rozvoj naratívnej kompetencie nevidiacich, zlepšenie ich priestorovej orientácie a posilnenie sociálnych interakcií. Autorky v príspevku tematizujú tri kľúčové roviny - blízkosť (budovanie inkluzívneho spoločenstva), osamelosť (prekonávanie izolácie žiakov) a rezilienciu (zvyšovanie psychickej a sociálnej odolnosti prostredníctvom umenia) a ponúkajú ucelený metodologický rámec, odporúčania pre implementáciu umeleckých programov do špeciálnej a inkluzívnej edukácie.
Kľúčové slová: inkluzívna edukácia, špeciálna pedagogika, pohybové umenie, zrakové postihnutie.
Abstract: This páper presents innovative research on the education of stu- dents with severe visual impairment through classical dance, highlighting its role as a determinant oftheir cultural participation and psychosocial develop- ment. The study examined the potential of classical art in inclusive education via an experiential workshop integrating special-education methods, senso- ry integration, and cognitive stimulation. Purpose-designed typhlographic aids, visual-haptic materials, audio description enabling blind audiences to access the movement components oi Luskáčik [The Nutcracker], and Interactive movement exercises were employed. The analysis revealed enhanced narrative competence, improved spatial orientation, and strengthened social interaction among visually impaired students. The authors discuss three key dimensions - intimacy (community building), loneliness (overcoming isola- tion), and resilience (enhancing psychological and social strength through art) - and offer a comprehensive methodological framework with recommen- dations for implementing arts-based programmes in special and inclusive education.
Keywords: inclusive education, special pedagogy, movement-based arts, visual impairmen
Úvod
Participácia na kultúrnom živote patrí medzi kľúčové doménové oblasti sociálneho začlenenia ľudí. Avšak pre osoby s ťažkým zrakovým postihnutím je prístup ku kultúre a kultúrnym dielam neraz podmienený kvalitou opatrení na ich sprístupnenie a ich reálnou implementáciou do edukačných a umeleckých prostredí. V kontexte inkluzívnej edukácie sa preto osobitná pozornosť orientuje na prienik klasického umenia a využitia špeciálnopedagogických stratégií, ktorý umožňuje nielen estetické splynutie so svetom umenia, ale aj cielene sprostredkované kognitívne, emocionálne a sociálne učenie.
Predkladaná štúdia tematizuje originálny autorský projekt Galiny Kubalovej Luskáčik pre nevidiacich ako modelový príklad inkluzívneho edukačno-zážitkového prístupu, v ktorom sa prelínajú metódy špeciálnej pedagogiky, prvky senzorickej integrácie a kognitívnej stimulácie s umeleckými prostriedkami klasického tanca a divadelného predstavenia. Sústreďuje sa na etapy a nástroje sprístupňovania pohybovej zložky baletu prostredníctvom audiokomentára, vizuálno-haptických materiálov a tyfiografických pomôcok, ako aj na interaktívne pohybové aktivity, ktoré sprostredkúvajú telesnú skúsenosť a priestorovú predstavivosť nevidiacich účastníkov, Jadrom deskribovaného projektuje inkluzívny edukačno-zážitkový workshop a cielene pripravené tyflografické pomôcky, vizuálno-haptické materiály a audiokomentáre, ktoré preukázali rozvoj naratívnej kompetencie, priestorovej orientácie a sociálnych interakcií u účastníkov. Piet Devos uvádza, že prostredníctvom sluchového (príp. hmatového) skúmania priestoru, samotnej prítomnosti jednotlivca so zrakovým postihnutím v divadle alebo hmatového osvojovania si pohybu tanečníkov prináša zrakovo postihnutým intenzívne emocionálne zážitky a zmyslovú saturáciu, ktorá je u zdravých návštevníkov v rozpore s formálnym správaním sa v divadle a odstupom, ktorý je bežný pre vizuálne umenie.[1] Výsledkom takto koncipovaných experimentov v klasickom tanečnom umení je inkluzívnejší prístup a vnímanie estetiky tak, aby sa tvorivý potenciál zmyslových rozdielov nepotláčal, ale posilňoval. Cieľom tejto štúdie je opísať spôsob implementácie jedinečného projektu Luskáčik pre nevidiacich autorkou Galinou Kubalovou do referenčného priestoru špeciálnej pedagogiky a psychológie umeleckého prežívania. Zámerom je opísať metodické postupy, zásady, formy modifikácií a nástroje sprístupňujúce projekt a ukotviť ich vo výskumných zisteniach autoriek.
Teoretické východiská inklúzie v umení a špeciálnopedagogické dimenzie
Inklúzia v umení predstavuje ucelený koncept, ktorého cieľom je odstrániť bariéry v prístupe k umeleckým hodnotám a participatívnym formám kultúrneho života. V podmienkach ťažkého zrakového postihnutia je bazálnym jadrom inklúzie adekvátna kompenzácia poškodenej vizuálnej modality pomocou multisenzorických stratégií a systematicky pripravených sprístupňujúcich opatrení, napr. audiokomentárov, haptických a vizuálno-haptických materiálov, tyfiografických zobrazení, taktilne čitateľnej scénografie, sprievodných interaktívnych cvičení.
Z perspektívy pedagogiky zrakovo postihnutých je kľúčové rozlišovať kompenzačné, stimulačné a socializačné prístupy. Kompenzačné (napríklad audiokomentár a taktilné materiály) plnia funkciu substitúcie a transformácie informácie do iného zmyslami vnímateľného formátu. Kým stimulačné prístupy (riadené pohybové aktivity, haptické spoznávanie póz, kostýmov a rekvizít) podporujú senzorickú integráciu a budovanie mentálnych reprezentácií, socializačné prístupy (koopera- tívne úlohy, zdieľanie prežívania a i.) tvoria bázu pre budovanie blízkosti a prevenciu izolácie.
Psychologické modely umeleckého prežívania zdôrazňujú relačný charakter estetiky - umelecké dielo je stimulus, ktorý sa v prežívaní reci- pienta transformuje na perceptuálno-kognitívnu schému opretú o telesnú a sociálnu skúsenosť. Pri absencii vizuálnej modality stúpa význam auditívnych, taktilných a proprioceptívnych vstupov; kognitívna integrácia prebieha formou amodálnych reprezentácií. Kľúčovými procesmi v tejto súvislosti sú najmä mentálne mapovanie priestoru, naratívna organizácia skúsenosti a emočná regulácia v spojení so spoluprežívaním a rezilienciou. Hudobné a pohybové komponenty umožňujú žiakom so zrakovým postihnutím aktivovať kinestetickú empatiu a vytvárať mentálne obrazy na základe hmatovej a sluchovej skúsenosti.
Prístupnosť divadelných inscenácií: nástroje a postupy
V súčasnej typológii sprístupňovania divadelného umenia pre nevidiacich sa rozlišujú tri hlavné komponenty:audiokomentár (živý alebo nahrávaný)
- haptické sprievodné materiály (rekvizity, kostýmové vzorky, reliéfne mapy scény);
- interaktívna senzomotorická facilitácia (pohybové aktivity, hapti- zácia choreografických motívov, práca s rytmom).
Tieto tri komponenty spolu vytvárajú edukačno-zážitkový proces, ktorý umožňuje nevidiacim vnímať pohybové umenie v plne multisen- zorickej dimenzii.
Audiokomentár je vopred pripravený audioopis vizuálneho stavu a diania na scéne. Počas predstavenia však môžu nastať rôzne zmeny a drobné improvizácie v choreografii, na ktoré je potrebné reagovať. Dôležité je vytvárať audiokomentár tak, aby nezaznieval počas hudby, iných zvukov alebo rytmu, ktorý možno vnímať priamo. Na opis pohybov tanečníkov by sa mali, pokiaľ je to možné, používať jednoduchšie opisy a vyhýbať sa technickým termínom a špecifickej tanečnej terminológii, ktorej by nevidiaci návštevníci baletu nemuseli rozumieť. Haptické skúsenosti v podobe skúmania haptických sprievodných materiálov a tiež aktívnej účasti na interaktívnej senzomotorickej facilitácii pred predstavením môžu byť veľmi užitočné pre nevidiacich divákov. Umožňujú im vytvoriť si určitú kinestetickú empatiu ešte predtým, než sa zúčastnia samotného predstavenia.
Multisenzorická edukácia
Multisenzorická edukácia spája jednotlivé didaktické fázy (senzorickú integráciu aj kognitívnu stimuláciu) s cieľom aktivovať viaceré zmyslové modality a posilniť pamäťové a kognitívne procesy. Výskumy ukazujú, že takýto prístup podporuje adaptívne učenie a rozvoj novej neuroplastici- ty u detí so zmyslovým postihnutím.[2]
O pohybe, a teda aj o balete, je potrebné hovoriť vždy ako o senzo- motorickej aktivite. V súčasnosti dobre poznáme funkcie jednotlivých zmyslových systémov a tiež spôsob, ako tieto systémy spolupracujú a v prípade potreby sa „zastupujú“. Proces, ktorý vystihuje problematiku zdieľania informácií medzi zmyslami navzájom, označujeme ako multi- senzorickú integráciu. Ide o jednoznačne zásadný proces spracovania zmyslových informácií.[3]
Blízkosť- osamelosť- reziliencia: analytické roviny
Komplexnejšie pochopenie vzťahu medzi umením a psychosociálnym rozvojom detí so zrakovým postihnutím nám poskytujú tri prepojené dimenzie - blízkosť, osamelosť a reziliencia. Tieto roviny zároveň predstavujú rámec pre interpretáciu ich vnútorného prežívania a sociálnych interakcií v kontexte tvorivých procesov. Blízkosť v kontexte nášho príspevku chápeme ako spoluprežívanie a zdieľanie estetického zážitku, ktoré posilňuje pocit prijatia a spolupatričnosti v skupine. Týka sa pocitu sociálneho a emocionálneho spojenia s ostatnými - so spolužiakmi, s tanečníkmi alebo s učiteľmi. V baletnom umení môže ísť konkrétne o pocit spolupatričnosti pri vnímaní hudby, rytmu alebo dotykových a hmatových aktivít. Prežívanie blízkosti môže určitým spôsobom posilniť motiváciu žiakov zúčastniť sa a vnímať predstavenie, podporiť ich emocionálne prepojenie s príbehom baletného predstavenia aj napriek tomu, že ho nedokážu vnímať vizuálne.
Osamelosť v súvislosti so skúmanou problematikou nemusíme chápať ako negatívny stav, ale ako priestor pre introspekciu a formovanie identity prostredníctvom osobného kontaktu s umeleckým dielom. Osamelosť sa môže objaviť, keď žiaci so zrakovým postihnutím nemajú dostatočný prístup k vizuálnym inťormáciám, ktoré sú pre bežného diváka základom zážitku z baletu. V niektorých prípadoch však môže podporiť vnútornú imagináciu a kreatívne vnímanie pohybu, hudby a rytmu. Tiež môže podporiť schopnosť sústrediť sa na iné zmysly.
Rezilienciu v tomto prípade môžeme interpretovať ako schopnosť vyrovnávať sa so zmyslovým deficitom prostredníctvom umeleckej participácie, ktorá umožňuje transformovať zraniteľnosť na zdroj tvorivej sily a osobného rastu. Z uvedeného vyplýva, že reziliencia je úzko spätá s kvalitou života jednotlivca so zrakovým postihnutím a podieľa sa na uchovaní jeho fyzického a duševného zdravia.
Reziliencia je schopnosť adaptovať sa na obmedzenia a prekážky, zachovať záujem a nachádzať nové spôsoby vnímania baletu napriek ťažkostiam. Do určitej miery posilňuje sebadôveru žiakov pri objavovaní, zvnútornení a interpretácii tanca. Žiaci môžu hľadať zmysel a radosť z baletu bez možnosti jeho vizuálneho vnímania a byť tak participatív- nejší na percepcii kultúry a umenia.10
Metodológia projektu - východiská, priebeh a cieľ výskumu
Cieľom výskumu bolo analyzovať spôsoby a postupnosť procesov sprístupnenia klasického baletu Luskáčik deťom so zrakovým postihnutím formou inkluzívneho edukačno-umeleckého workshopu realizovaného na pôde Špeciálnej základnej školy pre nevidiacich a slabozrakých v Bratislave. Zámerom bolo zistiť, ako sa prostredníctvom multisenzorických stratégií, pohybových aktivít, vizuálno-haptických materiálov a digitálnej aplikácie s audiokomentárom mení kvalita prežívania umeleckého diela, ako aj kognitívne, priestorové a emocionálne kompetencie žiakov. Výskum vychádzal z princípov etablovaných v špeciálnej pedagogike, konkrétne v pedagogike zrakovo postihnutých, a tiež v psychológii umeleckého prežívania. V jadre nášho záujmu stál predpoklad, že vhodne štruktúrované umelecké prostredie s didakticky pripravenými stimulmi môže rozvíjať nielen estetickú percepciu, ale aj rezilienciu, sebaexpresiu a sociálnu interakciu detí so zrakovým postihnutím.
Výskumné otázky
Výskum sa zameriaval na zodpovedanie týchto otázok:
- Akým spôsobom žiaci so zrakovým postihnutím vnímajú baletné predstavenie Luskáčik, keď je sprístupnené prostredníctvom mobilnej aplikácie s audiokomentárom a dostupnosťou vizuálno-haptických pomôcok?
- Ako multisenzorické pohybové aktivity realizované v rámci worksho- pu prispievajú k rozvoju priestorovej predstavivosti, priestorovej orientácie a vnímania vlastnej telesnej schémy žiakov so zrakovým postihnutím?
- Aký emocionálny a sociálny dopad má takto inkluzívne koncipovaný projekt na žiakov základnej školy so zrakovým postihnutím?
Metodologický rámec
Výskumu sa zúčastnili žiaci so zrakovým postihnutím zo Základnej školy pre zrakovo postihnutých v Bratislave vo veku od 6 do 15 rokov, všetci s diagnostikovaným zrakovým postihnutím rôzneho stupňa - od ťažkej slabozrakosti po úplnú slepotu. Z hľadiska vedecky akceptovaných metodologických postupov sme realizovali kvalitatívny výskum zameraný na prežívanie a interpretáciu umeleckého zážitku. Ciele sme dosahovali s využitím metódy zúčastneného pozorovania (sledovania pohybovej aktivity a emocionálnych reakcií účastníkov); metódy pološtrukturova- ného skupinového rozhovoru po predstavení (deti opisovali pocity a postrehy a vytvárali naratívne štruktúry) a analýzy výpovedí (interpretácie spontánnych reakcií a opisov, ktoré odhaľovali kognitívne aj afektívne zložky umeleckého prežívania.
Etické zásady
Účasť žiakov vo výskume bola dobrovoľná a s informovaným súhlasom zákonných zástupcov. Zber údajov bol realizovaný anonymne a prebiehal v súlade so všeobecnými etickými princípmi a etickými štandardmi špeciálnej pedagogiky a psychologického výskumu.
Charakteristika projektu a postupov realizácie
Projekt Luskáčik pre nevidiacich predstavoval pilotný model sprístupnenia klasického baletu žiakom so zrakovým postihnutím prostredníctvom kombinácie modifikovaných umeleckých, pedagogických a technologických prvkov a prístupov. Jeho základom bola idea multisenzorického učenia, ktorá umožňuje žiakom vnímať umelecké dielo cez dotyk, sluch, rytmus a pohyb.
V rámci prípravnej fázy bol žiakom didakticky sprostredkovaný prostredníctvom rozprávania dej baletu, hlavné postavy, hudobné motívy a hapticky vnímateľné reliéfne materiály. Nasledovala praktická fáza realizácie interaktívneho workshopu. Najprv si žiaci osvojili symbolické gestá postáv (napr. princa, Máši alebo myšieho kráľa) cez jednoduché choreografické cvičenia. Po praktickej fáze prebiehala zážitková fáza formou aktívnej haptizácie s využitím vizuálno-haptických materiálov (reliéfnych zobrazení), napr. hmatu prispôsobených rekvizít, taktilných máp scény, fragmentov kostýmových látok.
Zážitková fáza pokračovala aplikáciou rytmických cvičení a nácvikom baletných pohybových motívov a póz pod vedením študentov konzervatória Evy Jaczovej a špeciálneho pedagóga, ktorí žiakom sprostredkovali tanečné prvky prostredníctvom dotyku, rytmizácie a pohybového napodobňovania. Študenti konzervatória vykonávali funkciu mediáto- rov medzi umením a pedagogikou, pričom žiakov viedli pri nácviku pohybových motívov baletu a rytmickej interpretácii. Na workshope bol prítomný aj fotograf, ktorý zaznamenával priebeh aktivít (s informovaným súhlasom rodičov), avšak bez zásahu do výskumného procesu.
V poslednej etape bezprostredne po workshope nasledovalo samotné živé predstavenie v SND so synchronizovaným audiokomentárom, ktorý mohli žiaci počúvať prostredníctvom aplikácie v mobilnom telefóne a prídavných slúchadiel. Audiokomentár bol synchronizovaný s hudbou a javiskovým dianím a umožnil žiakom s rôznym stupňom zrakového postihnutia lepšie porozumieť deju. Mobilná aplikácia s audiokomentárom nebola len moderným technickým doplnkom, ale najmä didaktickým prostriedkom, ktorý podporoval súbežnú aktiváciu zmyslových (auditívnych) procesov a kognitívnych procesov. Audiokomentár citlivo dopĺňal opis pohybu postáv na javisku, opisy scén a ďalších dôležitých prvkov baletného predstavenia bez narušenia estetickej hodnoty predstavenia či jeho kontinuity.
Po baletnom predstavení nasledovala reflexia a verbálny opis prežívania baletného predstavenia žiakmi, ktorá sa stala súčasťou edukačného procesu žiakov so zrakovým postihnutím.
Z výsledkov pozorovania žiakov so zrakovým postihnutím počas workshopu
Žiaci so zrakovým postihnutím počas workshopu preukazovali vysokú mieru záujmu a spontánnej aktivity už v úvodnej fáze. Hoci sa spočiatku prejavovala opatrnosť v ich pohybe, po niekoľkých minútach sa zapojili do rytmických a pohybových cvičení s narastajúcou sebadôverou. Neverbálne reakcie žiakov - úsmev, smiech, spontánne gestá - signalizovali pozitívnu emocionálnu angažovanosť. V priebehu aktivít sa potvrdila vysoká korelácia hmatového kontaktu a priestorovej istoty. Žiaci prirodzene vyhľadávali dotyk ako formu orientácie, ale aj komunikácie. Poslucháči tanečného konzervatória, ktorí žiakov so zrakovým postihnutím viedli, využívali dotyk ako základný didaktický nástroj sprostredkovania klasického umenia - jemne usmerňovali polohu rúk a trupu, čo žiakom umožňovalo napodobniť choreografické gestá a pochopiť ich symbolický význam. Z pozorovania vyplynulo, že žiaci lepšie reagovali na aktivity, ktoré boli spojené s hudbou. Rytmus a dynamika hudobných motívov podporovali ich koordináciu a vnútorný (vestibulárny/proprioceptívny) prehľad o pohybe. Viacerí žiaci reagovali aj verbálne - výrokmi ako „počujem, ako sa hýbu“ alebo „viem, čo robia“ spontánne vyjadrovali ich prepojenie s hudbou a predstavou o pohybe.
Reakcie detegované počas predstavenia
Najvýraznejšie reakcie sa objavili počas samotného predstavenia Luskáčiky SND. Žiaci využívajúci mobilnú aplikáciu s audiokomentárom synchronizovaným s dejom na scéne spontánne reagovali smiechom, tlieskaním alebo krátkymi výkrikmi radosti, čím prirodzene prejavovali prežívanie estetického zážitku. Ich spontánny potlesk na konci predstavenia nebol len prejavom vďaky, ale aj potvrdením vnútorného spoločného prežívania deja. V rozhovoroch následne žiaci uvádzali, že prostredníctvom aplikácie s audiokomentárom dokázali lepšie rozlíšiť postavy, scény i zmeny nálady v hudbe. Potvrdili nám, že si dokázali veľmi živo predstaviť dejovú líniu, identifikovať hlavné postavy a vyjadriť im sympatie.
Reflexia po predstavení
Po skončení predstavenia nasledovala skupinová reflexia so špeciálnym pedagógom. Žiaci opisovali svoje dojmy pomocou vlastných slov - niektorí spontánne hovorili o „tanci snehu“, iní o „boji s myšami“ alebo „radosti Máši“. Tieto výpovede potvrdzujú, že žiaci dokázali uchopiť dej na symbolickej úrovni, a teda nielen počuť, ale aj si vytvoriť vnútorné obrazy. Mnohí žiaci uvádzali, že si počas predstavenia „predstavovali ťarby“, hoci ich nevideli, čo potvrdzuje aktiváciu synestetických predstáv. Iní žiaci opisovali, že im „hudba rozprávala príbeh“ a že „cítili pohyb v rukách a nohách“. Z pedagogického hľadiska možno tieto reakcie interpretovať ako prejavy kinestetickej empatie - schopnosti emocionálne sa naladiť na rytmus a dynamiku pohybu prostredníctvom vlastného tela.
Kognitívne, emočné a sociálne aspekty projektu
Počas rozhovorov so žiakmi so zrakovým postihnutím bezprostredne po predstavení bolo zaujímavé sledovať, že žiaci boli schopní po predstavení spontánne hovoriť o hudbe, postavách a o tom, že „si dokázali predstaviť, ako sa postavy pohybujú“. Niektorí žiaci uviedli, že im hudba „pomohla vidieť dej“, iní zase „cítili pohyb v tele“. Ich potlesk, smiech a nadšené reakcie počas predstavenia nám potvrdili silu autentického umeleckého zážitku a vnútorného prepojenia s dianím na scéne. Zo psychologickej analýzy týchto prejavov vyplýva intenzívna podpora empatie, imaginácie a telesnej sebarefiexie. V sociálnej rovine takto pripravené baletné predstavenie posilnilo vzájomnú spoluprácu medzi žiakmi, študentmi konzervatória a špeciálnym pedagógom - žiaci sa prostredníctvom klasického umenia učili spolupracovať, zdieľať priestor a spoločne prežívať estetický obsah.
Edukačné a špeciálnopedagogické implikácie
Výsledky výskumu potvrdzujú, že multisenzorické a umelecko-pedagogické inkluzívne prístupy predstavujú eťektívnu ťormu podpory a rozvoja žiakov so zrakovým postihnutím. Workshop a následné predstavenie v SND, v ktorom bolo cielene prepojené umenie s edukáciou, umožnilo rozvoj priestorovej predstavivosti, emocionálnej inteligencie a sociálnej interakcie. Z hľadiska špeciálnej pedagogiky je dôležité, aby žiaci so zrakovým postihnutím neboli len pasívnymi prijímateľmi, ale aj aktívnymi spolutvorcami zážitku. Takto koncipovaná činnosť podporuje ich autonómiu, sebapoznanie a zároveň rozvíja pozitívny postoj k vlastnému postihnutiu.
Sociálna a rezilienčná dimenzia
Workshop a následné baletné predstavenie posilnili u žiakov so zrakovým postihnutím sociálne väzby a pocit spolupatričnosti. Práca v skupine, spoločné aktivity a zdieľanie priestoru s poslucháčmi konzervatória podporovali spoluprácu, dôveru a zodpovednosť. Niektorí žiaci, ktorí boli spočiatku pasívni, sa počas aktivít postupne aktivizovali, začali komunikovať a spontánne reagovať. Takéto zmeny svedčia o raste sebavedomia a sebaúčinnosti. Z našich pozorovaní vyplýva, že takto pripravené baletné predstavenie nepriamo prispelo aj k rozvoju reziliencie žiakov so zrakovým postihnutím, ich schopnosti zvládať nové situácie a prijať neistotu ako súčasť celoživotného učenia sa.
Diskusia a závery
Výsledky výskumu potvrdzujú, že balet Luskáčik pre nevidiacich má jednoznačný a výrazný edukačno-terapeutický potenciál. Umožňuje, aby sa žiaci so zrakovým postihnutím stali aktívnymi účastníkmi umeleckého diania a aby sa prostredníctvom pohybu a hudby učili o sebe i o svete. Žiaci so zrakovým postihnutím dokázali prostredníctvom správne zvolených nástrojov a prístupov plnohodnotne vnímať klasické umenie. Multisenzorické prístupy, kombinácia pohybu, hudby a taktilných podnetov umožnili vyvážiť absenciu vizuálnej modality a aktivovali činnosť ostatných zmyslov. V kontexte špeciálnej/inkluzívnej pedagogiky a tiež psychológie možno tento model chápať ako eťektívny prostriedok senzorickej edukácie, v ktorej sa estetická skúsenosť stáva podporným prostriedkom kognitívneho, emocionálneho aj sociálneho rozvoja.
Výskum zameraný na sprístupnenie baletného diela Luskáčik pre nevidiacich žiakom so zrakovým postihnutím preukázal, že integrácia a synergetizácia umeleckých, didakticko-pedagogických a technologických prístupov môže byť eťektívnym nástrojom rozvoja kognitívnych, emocionálnych a sociálnych kompetencií. Potvrdilo sa nám, že žiaci so zrakovým postihnutím dokážu pri adekvátnej podpore plnohodnotne prežívať estetický zážitok. Kombinácia hudby, pohybu, reliéťnych zobrazení a audiokomentára prostredníctvom mobilnej aplikácie umožnila kompenzovať absentujúce vizuálne vnímanie a podporila aktiváciu ostatných zmyslov. Tento prístup umožnil vytvorenie komplexného zážitkového učenia, v ktorom sa umenie stáva prostriedkom poznania a sebavyjadrenia.
Z pedagogického hľadiska sa ukázalo, že žiaci sa v procese multi- senzorickej stimulácie učia prirodzene a spontánne. Aktívne zapojenie do pohybových a rytmických aktivít umožnilo u žiakov so zrakovým postihnutím rozvíjať kinestetické vnímanie, priestorovú orientáciu a spoluprácu v skupine. Z pozorovaní a reflexie žiakov vyplynulo, že hudba a pohyb môžu byť rovnocenným komunikačným prostriedkom vo vzdelávaní žiakov s ťažkým zrakovým postihnutím. Z psychologického hľadiska možno konštatovať, že projekt podporil formovanie identity a pozitívneho sebahodnotenia žiakov prostredníctvom úspešného zvládania nových situácií. Zážitok umeleckej participácie posilnil ich pocit spolupatričnosti, emocionálnej stability a reziliencie. Žiaci, ktorí spočiatku prejavovali neistotu, postupne začali byť viac otvorení, spontánni a tvoriví. Z pohľadu špeciálnej pedagogiky je význam projektu Luskáčik pre nevidiacich viacrozmerný. Potvrdzuje potrebu tvorby takých edukačných programov, ktoré podporujú senzomotorickú integráciu, umožňujú individuálne prežívanie umenia a poskytujú priestor pre komunikáciu a sebarefiexiu. Súčasne sa nám ako dôležitá ukazuje interdisciplinárna spolupráca medzi špeciálnym pedagógom a študentmi umeleckých odborov, ktorá môže viesť k vytvoreniu edukačného modelu prekonávajúcemu tradičné hranice vzdelávania. V zmysle uvedeného teda usudzujeme,
že nami pripravený, spracovaný a zrealizovaný edukačný projekt podporil u žiakov so zrakovým postihnutím rozvoj troch kľúčových oblastí:
- priestorovej predstavivosti - žiaci dokázali slovne opísať usporiadanie scény, pozíciu postáv i zmeny priestoru; to poukazuje na účinnosť vizuálno-haptických pomôcok a kombinácie zvukového sprievodu s rytmom hudby;
- naratívnym kompetenciám - v reflexii žiaci spontánne vytvárali príbehové štruktúry, pomenúvali postavy a ich vzťahy, rozumeli vývoju deja;
- emočnej rezonancii - reakcie žiakov počas predstavenia (smiech, potlesk, výkriky radosti) boli prirodzeným prejavom estetického prežívania a súčasne signálom socializačného efektu spoločného umeleckého zážitku.
Z hľadiska špeciálnej pedagogiky konštatujeme, že v rámci projektu sa rozvinula schopnosť integrácie zmyslového vnímania, pohybovej aktivity a emocionálnej expresie. Výsledky naznačujú, že koncept Luskáčik pre nevidiacich má potenciál stať sa súčasťou širšieho systému inkluzívnej umeleckej edukácie. V budúcnosti by bolo vhodné nadviazať na túto skúsenosť realizáciou ďalších projektov, ktoré sprístupnia divadelné a baletné diela rôznym skupinám žiakov so zmyslovým alebo viacnásobným postihnutím. Dôležitým krokom by bolo aj rozšírenie mobilnej aplikácie o adaptívne funkcie, napríklad možnosť individuálneho nastavenia tempa, či doplnenia interaktívnych prvkov. V spolupráci so špeciálnymi pedagógmi, psychológmi a umeleckými školami je možné vytvoriť metodiku pre systematické využívanie umenia ako prostriedku vzdelávania a psychologickej podpory. Projekt Luskáčik pre nevidiacich sa stal priekopníckym modelom prepojenia umenia, technológie a špeciálnej pedagogiky v medzinárodnom kontexte. Naše zistenia potvrdzujú, že aj pri zmyslovom obmedzení či úplnej absencii zraku možno plnohodnotne rozvíjať estetické a emocionálne prežívanie a že divadelné umenie dokáže otvárať cestu k poznaniu, empatii a vnútornej sile človeka.
Literatúra
BLÄSING, Bettina -ZIMMERMANN, Esther. Dance Is More Than Meets the Eye - How Can Dance Performance Be Made Accessible for a Non-sighted Audience? In Frontiers in Psychology, 2021, roč. 12. ISSN 1664-1078. [online], [cit. 9.11.2025], Dostupné na internete: https://www>. frontiersin.org/journals/psychology/articles/10.3389/ fpsyg.2021.643848/full. DOI: https://doi.org/10.3389/ fpsyg.2021.643848.
CAVAZOS QUERO, Luis - IRANZO BARTOLOMÉ, Jorge - CHO, Jundong. Accessible Visual Artworks for Blind and Visually Impaired People: Comparing a Multimodal Approach with Tactile Graphics. In Electronics, 2021, roč. 10, č. 3.297 s.
E-ISSN 2079-9292. [online], [cit. 9.11.2025], Dostupné na internete: https://www.mdpi.eom/2079-9292/10/3/297. DOI: https://doi.org/10.3390/electronicsl0030297.
DEVOS, Piet. Dancing beyond sight: how blindness shakes up the senses of dance. In Disability Studies Quarterly, 2018, roč. 38, č. 3. ISSN 1041-5718; eISSN 2159-8371. [online], [cit. 9.11.2025], Dostupné na internete: https://dsg-sds>. org/article/id/1501. DOI: https://doi.org/10.18061/dsg. V38Í3.6473.
FRYER, Louise. Staging the Audio Describer: An Exploration of Integrated Audio Description. In Disability Studies Quarterly, 2018, roč. 38, č. 3. e-ISSN (online): 2159-8371. [online], [cit. 9.11.2025], Dostupné na internete: https://dsg-sds>. org/article/id/1491. DOI: https://doi.org/10.18061/dsg. V38Í3.6490.
MLÍKA, Richard - VINGRÄLKOVÄ, Eva - VYSKOTOVÄ, Jana. Multisenzorická integrace. In Rehabilitácia - vedecký časopis, 2023, roč. 60, č. 1, s. 35 - 51. ISSN 0375-0922. [online], [cit. 9.11.2025], Dostupné na internete: https:// casopis.rehabilitacia.sk/index.php/lcrh/article/view/33. DOI: https://doi.org/10.61983/lcrh.v60il.33.
SOKOLOVÄ, Lenka. Psychologické princípy prevencie. Bratislava : Nivám, 2022.13 s. [online], [cit. 9.11.2025], Dostupné na internete: https://nivam.sk/wp-content/ uploads/2022/10/Psychologicke-principy-prevencie.pdf.
VANDER WILT, Dirk - FARBOOD, Morwaread Mary. Automating Audio Description for Live Theater. In Proceedings ofthe 14th Internationa! Audio Mostly Conference, AM'19,2019, s. 1 - 6. ISBN (electronic) 978-1-4503-7297-8. [online], [cit. 9.11.2025], Dostupné na internete: https://dl.acm. org/doi/10.1145/3356590.3356603. DOI: https://doi>. org/10.1145/3356590.3356603.
WALCZAK, Agnieszka. Audio Description on Smartphones: Making Cinema Accessible for Blind People. In Universal Access in the Information Society, 2017, č. 17. ISSN 1615-5289. [online], [cit. 9.11.2025], Dostupné na internete: https://link>. springer.eom/article/10.1007/sl0209-017-0568-2#citeas. DOI: https://doi.org/10.1007/sl0209-017-0568-2.
Kontakt
Mgr. Galina Kubalová
Pedagogická fakulta UK v Bratislave Račianska 59,813 34 Bratislava, Slovakia e-mail:
ORCID: https://orcid.org/0000-0002-2951-4342
Článok vyšiel v Zborník vedeckých príspevkov z medzinárodnej Banskobystrickej teatrologickej konferencie
ISBN 978-80-971155-8-6 (print)
ISBN 978-80-971155-9-3 (online)
DOI: 10.31577/2025.9788097115593